Cette œuvre sur tondo est un véritable hommage à la nature – dépeint un paysage aquatique enchanteur dominé par des nénuphars majestueux, rappelant l’univers pictural de Claude Monet et ses célèbres « Nymphéas ». Les feuilles vibrantes, déclinées en nuances de vert profond et de violet intense, flottent gracieusement sur une eau turquoise apaisante, créant une atmosphère propice à la contemplation et à l’introspection.
 
Les fleurs blanches délicates s’élancent vers le ciel avec une élégance presque mystique, symbole de pureté et de renouveau, comme l’évoque Héraclite lorsqu’il écrit : « On ne se baigne jamais deux fois dans le même fleuve. » Cette citation, tout comme la toile, rappelle le caractère éphémère et en perpétuel mouvement de la nature.
 
L’artiste manie une palette riche et audacieuse, créant une harmonie visuelle captivante qui dialogue avec les grands maîtres de l’impressionnisme tout en affirmant une sensibilité contemporaine. Le format circulaire, choisi comme un mandala ou comme l’anneau de l’éternel retour cher à Nietzsche, ajoute une dimension immersive et méditative, invitant le spectateur à plonger dans cette scène sereine et à se laisser envelopper par ses vibrations colorées.
 
Cette composition équilibrée traduit un sentiment profond de calme et de renouveau, soulignant la beauté fragile et éthérée des paysages floraux et aquatiques. Elle résonne avec la phrase de Baudelaire : « La nature est un temple où de vivants piliers / Laissent parfois sortir de confuses paroles… » L’œuvre invite ainsi chacun à lire entre les lignes de la nature et à retrouver une paix intérieure, tout en célébrant la magnificence des jardins aquatiques et de leur poésie visuelle.